Йоханес Хольцхаузен: Через 3 роки повернуся з фільмом

Увійти через
Реєстрація
 
Йоханес Хольцхаузен: Через 3 роки повернуся з фільмом
 
Новини: Йоханес Хольцхаузен: Через 3 роки повернуся з фільмом
З 24 по 27 квітня в Києві пройшов «Тиждень австрійського кіно». На відкритті фестивалю в кінотеатрі «Київ» пройшов прес-показ фільму «Великий музей» талановитого австрійського режисера Йоханеса Хольцхаузена. Йоханес розповів kino-teatr.ua, що для нього велика несподіванка - такий успіх, адже кінофільм отримав запрошення на 40 фестивалів. Стрічка вперше була показана на Берлінале, і є, зі слів режисера, портретом найважливішого музею Австрії - це Віденський художній музей.

- Як вважаєте, ви перший, кому прийшла ідея зняти фільм про будні музею?

- Ні, адже вже є таке кіно, яке знято 20 років тому, а саме в 1990 році, французьким кінорежисером Ніколя Фалібером «Місто Лувр».

- У фільмі грають актори чи їх замінили працівники музею?

- Ні, всі хто присутній в кадрі - працівники музею, які в процесі зйомок займаються своєю роботою. Але мені дуже сподобалося ваше питання. Я б ніколи не додумався запросити туди акторів. Чому ви запитали?
Оскільки вони грали натурально, ясно, ніби завжди працювали перед камерою, і не відчувалося ніякого збентеження з їхнього боку, вони, таке враження, знали, куди дивитися і як себе вести.
Я з ними просто дуже довго працював і у нас склалася довіра, іноді вони взагалі забували, що там знаходиться камера, а іноді - грають самих себе. Я сподіваюся, що вийшло все природно.

- Як вам дозволили зазирнути за завісу музею, куди відвідувачам немає доступу?

- Це історія наших тривалих відносин. Я представив співробітникам музею проект у вигляді доповіді і показав свої попередні фільми для того, щоб у них склалося враження, що їх чекає, а потім з директором підписали договір, через рік, приблизно.

- Тобто ви музею представили готовий сценарій, чи надходили ідеї від персоналу, як вони це бачать?

- Це авторський фільм, і я сам вирішував, що буде в кадрі і що повинне вийти у результаті. Для дирекції музею, на самому початку, все було дуже складно міняти, але оскільки це було зазначено в договорі, їм довелося, і вони погодилися з моєю версією. Перед тим, як показувати твори в кадрі, нам потрібно було домовитися, щоб з ними щось відбувалося, вони не могли б з'являтися просто так, самі по собі, потрібно було, щоб над ними працювали. Тому вийшла постійна динаміка, щось відбувалося, і були питання хто, коли і за ким щось робить, яким буде наступний етап. Тому я всіх просив поділитися всім, чим можна, своїми ідеями та потім вибирав, але в самій концепції цікавила грань, яка існує між республікою і кайзерівської монархією. У нас навіть вийшло зняти реставрацію кайзерівської канцелярії.

- Можна сказати, вам пощастило, що саме в цей час проходили зйомки, під час реставрації?

- Насправді я вірю в чудеса, якби зараз знімався фільм, то з'явилися б інші історії, про які я б теж розповів.

- Перед початком фільму ви обіцяли, що будуть смішні моменти у фільмі, і вони були, ситуації, над якими сміявся весь зал. Чому ви відмовилися від музичного оформлення?

- У мене не склалося в школі з музикою, і у мого кота з цим теж було все погано. Ми тільки нарізали кадри і ніколи не слухали музику в процесі, коли все було готове, тоді ми задумалися над цим питанням. Я не хотів ніякої музики-ілюстрації, тому що тоді не було б діалогу з картинами. Я пурист і тому робив усе, що мені подобалося. Якщо відсутні оригінальні звуки, то стає складно, але наприкінці фільму була присутня музика, та не всі це помітили, оскільки одразу вимкнули світло. Музику бароко вибрали як відповідь на історію, яка відбувалася раніше. Інтерпретація американського авангардизму, тому що мені здається, музика відображає діалог зі старовиною, і те, що я намагався показати.

- У картині присутні діалоги на двох мовах: англійській та німецькій - це для того, щоб бути ближче до глядача?

- Ні, це збіг. Справа в тому, що в гості приїхав директор Британського музею, і він розмовляв англійською і його колеги теж.

- Тобто в ролі актора у вас був директор Британського музею?

- Так, Ніл МакГрегор, його вибрали як англійця року, 2 роки тому і він автор книги «Світ у ста об'єктах». У нас в картині він був гостем, точно так, як експерти Рубенса з Бельгії і герцог Люксембурзький. Вийшло так, що всі ці люди приїхали з робочих питань в музей і потім з'явилися в кадрі.

- Ви зобразили музей як корабель, який дбайливо збирають у вигляді експоната працівники музею. Це з чимось пов'язано?

- У німецькій мові є приказка, що музей - це культурний танкер, який абсорбує всю культуру (перевозить з минулого в сьогодення). До цього я знімав фільм про радянські літаки, тому це відображення того, що я робив раніше, це символ занепалого держави. І фактично він транспортує речі з минулого в сьогодення, і в цьому випадку - це час. Корабель – метафора, з якими я люблю грати, про них можу розмовляти годинами. Кожен музей служить певним цілям, картина в даному випадку розповідає про репрезентацію республіки в музеї.

- Картина отримала приз Caligari на Берлінському кінофестивалі 2014 р. за інновації в Програмі молодого кіно. Як ви вважаєте, чому в сюжеті немає життєвих ситуацій, в яких би розглядалися моральні цінності, адже це цінується на фестивалях.

- Може бути, саме тому. Я виходив, звичайно, з погляду глядача, який міг сам оцінити те, що він бачить, з іншого боку неоднозначністю картини є її якість. Картина має безліч інтерпретацій, але, звичайно, кожна сцена відображає те, що було чи буде до цього моменту, все пов'язано. У глядача є можливість подивитися цей фільм на різних рівнях.

- Є потенціал у кінотвору, чи буде доопрацьовуватися ця ідея?

- Чесно кажучи, я хотів переключитися на щось нове, і якщо навіть буде продовження, то я цим точно займатися не буду, принаймні фільмом про цей музей.

- Чи думали ви займатися режисирування художніх фільмів?

- Я насправді задоволений зараз тим, що у мене є, і мені приносить велике задоволення займатися документальним кіно.

- Зараз ви над чим працюєте, коли можна буде побачити наступну вашу роботу?

- Працюю, процес створення фільму у мене займає близько 3 років, тому через 3 роки я до вас повернуся.
І врешті хочу додати, що мені щиро шкода, що широка публіка не побачить фільм у прокаті.
Elen Voynova 29 квітня 2014
Коментарі
 
Ім’я
23 листопада 2017
Ваш коментар

Підписатися на обговорення

популярні інтерв'ю

Сестри Перрон: Як вижити в будинку із привидами

Андреа і Сінтія Перрон - старша і одна з молодших сестер, яким довелося виживати в справжньому будинку з привидами. Саме їх історія лежить...

24 липня 2013

85
44173

Баррі Зонненфельд: "Люди в чорному 3" мають найкраще 3D

Напередодні виходу у всіх сенсах фантастичної комедії «Люди в чорному 3» режисер Баррі Зонненфельд давв ексклюзивне інтерв'ю кращому...

13 травня 2012

79
16468

Віра Фарміга: Я вивчала демонологію заради "Закляття"

Актриса Віра Фарміга напередодні прем'єри містичної картини "Закляття", заснованої на реальних подіях, розповіла про свій досвід...

17 липня 2013

104
15886

Грег Хедсон:Схожого на "Морський бій" раніше не знімали

Ветеран війни в Іраку, який втратив на полі бою обидві ноги, Грегорі Д. Хадсон розповів кращому українському кінопорталу kino-teatr.ua про...

26 квітня 2012

112
15526

Марина Петренко: "Джентльмени удачі" - чесний фільм

За пару місяців до виходу римейку культової радянської комедії «Джентльмени удачі», яким зайнявся Тимур Бекмамбетов, виконавиця головної...

26 жовтня 2012

109
14858